Défi du mois

Thème: Une belle photo de voyage -  Laurentiu_Crépuscule en vase clos

Défi du mois 

(soumission de photo est réservé aux membres)

La période de soumission se fait du 1 au 15 de chaque mois avant 24h00.

Dimensionnez votre photo (maximum de 1920 x 1080), voir la procédure de dimensionnement.

Renommer vos images comme suit: Prénom Nom_Le titre_Distance focale Vitesse Ouverture ISO.jpg
Exemples:
   Guy Jacques_Les fleurs_68 mm 1-400 s à f - 2,8 ISO 200.jpg

• Si vous désirez qu’une de vos photos soit commentée par les personnes présentes lors du visionnement, insérez la lettre R majuscule et une espace devant le titre, comme suit :

            Exemple: Guy Jacques_R Les fleurs_68 mm 1-400 s à f - 2,8 ISO 200.jpg

• Ne faire cela que pour une (1) seule photo.

Tutoriel du paramètre prédéfini de dénomination de fichier de Lightroom.

Faites parvenir votre photo avec le titre à l'adresse suivante: cppphotodumois@gmail.com

Pour voter (du 16 au 20) cliquez sur le bouton suivant :

THÈMES SAISON 2026 - 2027

Les thèmes des photos du mois ont pour but d’inciter les membres du club à présenter et partager des photos dans un contexte amusant et créatif.
Sortez prendre de nouvelles photos. Soyez créatifs et essayez de laisser vos vieux inventaires de côté.

Nous vous demandons de présenter une seule photo par défi. Vous êtes invités à présenter votre
photo en Noir et Blanc lorsque vous le jugez pertinent.

Vous acheminez vos photos à CPP Photo du mois - cppphotodumois@gmail.com

Septembre : (pour le 15 septembre)
Nature et vie sauvage : Dans l’espace du non-domestiqué.
La photographie de nature et de vie sauvage explore des environnements où les dynamiques naturelles s’expriment librement. Aucun élément construit ou d’origine humaine ne doit apparaître dans l’image, et les animaux domestiques ou compagnons de l’humain sont exclus du thème. L’observation du vivant dans son état le plus authentique constitue le coeur de la démarche. Recherchez une scène naturelle autonome où l’écosystème et ses interactions suffisent à construire l’image.

Octobre : (pour le 15 octobre)
Noir et Blanc : Au-delà de la couleur.
La photographie noir et blanc met en valeur les formes, les textures et les contrastes en s’affranchissant de la couleur. Elle recentre la lecture sur la lumière et la composition, où chaque nuance prend une dimension expressive. Dans cet univers épuré, l’essentiel du sujet gagne en force et en lisibilité. Présentez une image où le noir et blanc est déterminant dans l’impact visuel ou émotionnel.

Novembre : (pour le 15 novembre)
Géométrie urbaine et architecture : L’esthétique des lignes et des formes.
L’environnement bâti offre une richesse de lignes, de motifs et de structures qui attirent le regard. L’architecture et les formes urbaines révèlent une écriture visuelle faite de rythmes et d’harmonies. Dans cette lecture graphique de la ville, l’organisation des formes devient le sujet principal. Explorez une scène urbaine ou architecturale où la géométrie structure fortement l’image.

Décembre : (pour le 15 décembre)
Photo impressionniste : L’émotion avant le détail.
La photographie impressionniste privilégie l’atmosphère, la lumière et la sensation plutôt que la précision descriptive du sujet. Les formes peuvent s’estomper au profit d’une interprétation plus libre et suggestive de la réalité. L’image devient une impression visuelle guidée par le ressenti. Créez une photographie où l’ambiance et l’émotion priment sur la netteté du sujet.

Janvier : (pour le 15 janvier)
Portraits sans visage : Dire sans montrer.
Le portrait peut exister sans révéler le visage, en s’appuyant sur les gestes, les postures ou les éléments qui définissent la présence du sujet. L’identité se construit à travers des indices visuels et une narration implicite. Le spectateur est invité à compléter l’histoire par interprétation. Créez un portrait où la présence humaine est perceptible sans montrer le visage.

Février : (pour le 15 février)
Ombre et lumière : Le dialogue des contrastes.
L’ombre et la lumière structurent la perception des volumes, des formes et de l’espace. Leur interaction peut créer une atmosphère, guider le regard ou transformer une scène simple en image forte. Ce jeu de contrastes devient un langage visuel à part entière au service de l’émotion. Composez une photographie où cette relation constitue l’élément central de la composition.

Mars : (pour le 15 mars)
Photo minimaliste : L’essentiel comme sujet.
La photographie minimaliste cherche à réduire l’image à ce qui est strictement nécessaire, en éliminant toute distraction superflue. Le vide, les formes et les couleurs structurent la composition et renforcent l’équilibre visuel. Dans cette simplicité assumée, chaque élément restant prend une importance particulière et guide naturellement le regard. Composez une photographie épurée où un sujet clairement identifiable se détache avec impact dans un environnement volontairement dépouillé.

Avril : (pour le 15 avril)
Effets de miroir et reflets : Quand la réalité se dédouble.
Les surfaces réfléchissantes permettent de transformer la perception d’une scène en créant duplications, symétries ou illusions. Reflets dans l’eau, le verre ou le métal ouvrent des possibilités de composition riches et inattendues. Ces interactions visuelles ajoutent une dimension narrative ou graphique à l’image. Explorez des situations où les reflets structurent la composition.